시월 마지막 주일, 교회에 갔다가 인사동에서 사진전을 보고, 돌아오는 차 안에서 삼성과
SK의 코리안 시리즈 3차전 중계를 들었다. 4시 반쯤 들어와서 남은 경기를 부랴부랴 TV로
보는데, 다행히^^ 치고 받는 난타전이 벌어지면서 양팀 점수가 야구에서 가장 재밌다는
케네디 스코어(8:7)를 넘어 합해서 20점이나 나는 바람에 한 시간 넘게 볼 수 있었다. 

경기는 막판, 5시를 지나 오후에서 저녁으로 달려가고 있었는데, 서쪽 베란다 창을 뚫고
들어온 가을 햇살을 받은 거실 벽시계가 제 모습의 반 정도만 다시 보여주는 날렵한 그림자를
반사하면서 벽지 위로 눈썹 그림자를 새기는 신공을 발휘하고 있었다. 흰색 벽지가 맘에 들었는지
실제 제 크기보다 배는 크게 원을 그리다 말았다. 그림자란 게 햇볕이 드는 반대 방향에 드니
왼쪽 벽면에 새길 법도 하지만, 그러기엔 가을 오후의 햇볕은 다소 힘이 부쳤나 보다. 

원래 저 자리에는 원목으로 만든 모던 클래식한 시계가 놓여 있었지만 고장나서 몇 해
전부터는 둘째 방에 걸려 있던 저 시계 차지가 되었다. 거실에 어울리는 디자인은 아니지만,
째각째각 초침 움직이는 소리도 안 나고, 댕댕거리며 시간마다 울려대는 큰 소리도 안 나
소음을 싫어하는 우리에겐 제격이라 어느덧 우리 거실의 터줏대감 중 하나가 됐다. 

시간만 나타내지 않고 습도와 온도도 표시해 주는데, 왼쪽의 습도계는 고장난 것 같다.
가을 오후 실내 온도도 섭씨 25도에 화씨 80도쯤 가리키고 있으니 이것도 멀쩡하진 않아
보인다. 어쨌든 쉽게 무너질 것 같던 SK가 분발해 경기를 뒤집더니 어제 경기마저 잡아
승부를 원점으로 돌려놨다.   
   

또 다시 태풍의 영향으로 비바람이 몰아쳤던 월요일 영락교회에서 있었던 회의를 마치고
조방낙지 먹고 돌아오는 퇴근길에 을지로3가역 스크린도어에 설치된 시원한 만화 광고가 눈에
띄었다. 오랜만에 이 동네 지하철을 타 보는 거라 승강장 풍경이 좀 바뀌었네 싶었는데,
알아보니 막 설치된 웹툰식 광고였다.  

네 컷 웹툰을 마치 아이패드로 손가락 터치하면 펼쳐지는 것처럼 길게 배열했는데, 내용은
지하철 에티켓 네 가지이고, 광고주는 네이버였다. 한 눈에 확 띄어 광고효과가 제법 있을 것
같은데, 열차 기다리는 동안 재밌게 봤다. 네~앱을 많이 쓸 10대나 20대뿐 아니라, 만화 싫어하는
사람은 거의 없으므로 근엄한 일부 식자층을 제외하곤 다들 맘에 들어할 것 같다.

웹툰 캠페인도 재밌지만, 자세히 보면 스크린 도어에 붙여놓은 네이버 검색창도 기발하다.
검색창에 자기네 이름을 치면 문이 열릴 것 같은, 기대효과를 절묘하게 노리고 있다. 광고쟁이들의
미워할 수 없는 영악함이라니.^^     

이 정도면 시리즈로 만들거나 다른 네~앱도 있을 것 같아 검색해 보니, TV광고 뿐 아니라
온라인 사이트에 다양한 캠페인 콘텐츠를 담아 온라인 광고들을 집행하고 있고, 극장광고 및
옥외 지하철 스크린 도어, 버스 쉘터, 디지털 사이니지 등 다양한 IMC도 진행하고 있다고 한다.
톡톡 튀는 조어 감각이며, 소비자의 감각과 기호를 읽는 광고쟁이들이 한 껀 한 것 같다.^^  

주일 오후 청와대 근처 통의동 팔레 드 서울(Palais de Seoul) 전시장에서 미술전
두 개를 보고 왔다. 예전부터 알고 지내다가 우리가 교회를 옮겨 같은 교회 교우가 된
<허미자 개인전>을 보러 간 건데, 화가는 만나지 못하고 작품만 보고 왔다.

동양 수묵화풍의 그림이 서양화 스타일로 전시돼 있어 이채로웠는데, 선이 굵은 화풍이
시원시원하고 어렵지 않아 좋았다. 한쪽 폭이 긴 화선지에 그려 비단으로 표구해서 유리 낀 
액자에 넣는 걸로만 알았던 그림을 이렇게 다양한 크기와 재질에 그려 놓으니 우리 같은
일반인도 보기 좋았다. 다음에 화가를 만나면 작품 설명을 좀 들어봐야겠다.  
 

원래는 2층에서 열리고 있는 이 전시회만 보고 올 생각이었는데, 1층에서 <어떤 숨
A Certain Breath>이란 다른 전시회에서 책 그림이 보이길래 들어가봤다. 최욱이란 화가의
작품이었는데, 높이 또는 대충 쌓아 놓은 책들을 아크릴에 수채화풍으로 그린 게 와락
흥미를 끌었다.

화려한 컬러가 돋보인 이 작품들에 나오는 책은 거의 양장 제본(Hardbound)을 한
영문서적들이었는데, 오래된 고전보다는 교과서들 같아 보였다. 책꽂이에 꽂혀 있지 않고
책상이나 방 한 구석에 대충 쌓여 있는 걸로 봐선 보고 있는 책이라기보다는 방 정리 또는
책 정리를 하기 위한 풍경 같아 보인다. 나도 몇 년에 한 번씩 저런 일을 벌이곤 한다.^^
근데, 이 화가 책등에다 책 제목 글씨 일일이 그려 넣느라고 땀깨나 흘렸을 것 같다.^^

그 중 한 그림은 제본이 떨어져 나간 책들을 한데 모아 쌓아놓았는데, 새로 장정을 하려는
건지, 아니면 이런 책들만 모아 놓은 건지 확인이 안 된다. 아마도 책 그림에 능한 화가는
제본에도 관심이 있어 틈틈이 장정을 새롭게 하는 건지, 아니면 혹시 책에다 일일이 제목 글씨
써 넣는 게 귀찮아서 아예 뜯은 걸로 그린 건지도 모르겠다.^^

팔레 드 서울에선 이 전시회 외에도 층별로 다른 전시회들이 열리고 있었는데, 영화로
치면 복합상영관 같은 전시공간인 듯 싶었다. 마침 2층 전시장을 둘러보다가 조그만 베란다가
있는 문이 열려 있기에 기웃거려 봤더니 바로 앞에 현대적인 이 미술관 분위기와는 전혀 다른
고풍스런 한옥 십여 채가 기와 지붕과 담을 맞대고 옹기종기 모여 있었다.

청와대가 지근 거리에 있는 이곳 통의동에 남아 있는 한옥 보존 지구 같았는데, 옛날
집들은 정말 저렇게 좁고 미로처럼 얽힌 골목길이었지. 그 중 한두 집은 기와를 보수하려는지
비닐로 지붕을 덮어놓았다. 전시회 하나 보러 갔다가 정작 화가는 못 만나고 다른 전시회와
한옥 풍경을 덤으로 보고 왔다. 기와의 색이 멋지다.

요 근래 가장 무더웠던 8월초에 안산에 있는 동산교회에서 선교한국대회가 열렸다.
에어컨이 나오는 실내도 썩 시원하진 않았는데, 오후에 잠깐 짬이 나서 바로 길 건너에
있는 어린이교통안전체험장을 둘러봤다.

꼬마들이 주로 가는 곳인지라 어른인 내 흥미를 끄는 특별한 건 없었지만, 길가에 세운
담벽에 폭스바겐 풍의 노란색 꼬마자동차 붕붕을 반쪽만 돌출시킨 장식물이 신기해 보였다.
작가는 차 한 대를 그냥 바닥에 전시하는 건 너무 흔해 아이들의 자유로운 상상력을 발동시키려고
이런 아이디어를 낸 모양이다.

데자뷰, 이런 구도의 장식을 어디서 본 듯 싶어 곰곰 생각해 보다가 그 한 달 전 서부
국립공원 여행을 마치고 라스베가스의 아침 스트립 거리를 걷다가 본 오토바이가 생각났다.
오토바이계의 루비통 할리 데이빗슨 컨셉으로 꾸민 카페 앞에 오토바이 앞바퀴 부분만 돌출시킨
장식물이 신기해 보여 찍었는데, 아마도 이런 디자인 흐름이 있는 것 같았다. 카페 내부도
볼만 했을 것 같은데, 이른 아침이라 오픈하지 않아 바깥만 보다 왔다.

실제로 할리 데이빗슨은 오토바이치곤 몸체가 크고 육중한 편인데, 앞바퀴와 핸들만으로도
박진감이 넘쳐보였다. 공중에 설치해 바퀴 밑바닥과 엔진 하단부가 완전히 드러나니까 벌써부터
시동 거는 소리가 들리는 듯 하고, 그 속도감이 느껴지는 것 같다. 그냥 한 대를 세워 놓은
것보다 왠지 더 빠르게 달리는 것 같고, 훨씬 스릴 넘쳐보이는 구도다.

반만 드러낸 자동차와 오토바이 장식물을 보면서 흔하거나 뻔하지 않은 작가의 창의력을
볼 수 있었고, 익숙한 것들을 낯설게 만드는 관점과 솜씨가 보기 좋았다. 다소 파격적이지만
머뭇거리지 않고 과감하게 일단 시도해 보는 용기가 박수를 받게 하는 건 아닐까 하는 생각이
들었다. 디테일(Detail)을 중요하게 여겨왔지만, 이런 임팩트(Impact)도 필요한 것 같다.         

길 하나 사이로 압구정과 청담동이 갈리는 갤러리아 백화점 건너편에 독특한 컬러의
MCM 건물이 있는데, 건물 지하에 카페 그 안에 스케치북이 있다. 원래는 이탈리안 레스토랑
이었다는데, 요즘은 차와 샌드위치만 낸다고 한다. 타워 팰리스에 있는 카페 톨릭스와
주인이 같다는 말을 들었다.

이 카페는 테이블이며 의자며 실내 분위기가 온통 톨릭스(Tolix) 스타일인데, 1920-30년대
프랑스의 빈티지풍 가구회사 이름으로, 의자를 쌓거나 늘어놓기가 쉽고, 디자인이 간결해 어떤
공간에도 잘 어울린다고 한다.

고급스런 가구나 소파로 중무장한 카페들은 보기는 좋아도 막상 들어가거나 오래 앉아
있기 부담스러울 때가 많은데, 빈티지풍 카페는 그리 화려하지 않은 조명이며 외국의 시골
같고 사람 사는 냄새를 풍기는 소품 하나하나가 마음이 편해지는 게 은근히 사람을 끌어 당기는
매력이 있다. 

벽면에 붙인 여러 인상적인 포스터들 가운데 단연 눈에 띄는 프랑스어 포스터는 검색해 보니
단추들의 전쟁(War of the Buttons)이라는 동화를 영화로 만든 거였다. 왼쪽 상단 구석과 오른쪽
하단 구석에 워너 브라더스사의 로고가 보인다. 그러고보니 처음엔 접시로 보이던 것들이 죄다
단추였다. 내용은 잘 몰라도 단추가 굉장히 중요한 역할을 한다는 것을 보여준다.^^  

테이블과 의자들은 화려하지 않고 단출했다. 아마도 다른 공간에 하나씩 놓았다면 조금 낡고
오래된 중고물품처럼 보이면서 그리 눈에 띄지 않았을 것 같은데, 한 공간에 옹기종기 모아놓으니
카페 분위기가 업그레이드 되면서 품위도 있어 보인다. 

요즘 어떤 카페들은 테이블과 의자를 세트로 맞춰 들이지 않고 꼭 어디서 하나씩 줏어온
것마냥 짝이 맞지 않는 것들로 채우는 프리 스타일을 컨셉으로 채택하는데, 여기도 그랬다. 
가끔 가는 슬로우 가든도 이렇게 의자와 테이블이 제각각이다.   

2인용 테이블은 연인석일지, 아니면 혼자 온 이를 배려하는 자리인지 모르겠다. 고즈넉한
카페에서 흐르는 음악과 함께 커피 한 잔 하면서 할 수 있는 일이 많이 있을 것이다. 요즘
친구들은 대부분 스마트폰을 꺼내 이것저것 훑어볼 것 같다.  

우리처럼 회의까진 아니어도 둘러앉기 딱 좋은 라운드 테이블도 있다. 각진 테이블이 주지
못하는 자유를 느끼면서 카드 게임을 해도 좋을 것 같고, 대여섯이 둘러앉았다가 하이든의 <고별
교향곡>처럼 하나 둘씩 일어서 나가도 빈자리가 별로 느껴지지 않을 것 같다. 

바닥에 나무판을 깔아 약간 높이고 무대 분위기를 내면서 아주 편해 보이는 소파와 탁자를
놓아 대담이나 좌담하기에도 딱 어울리는 공간도 있다. 이곳에 들어오는 이들이 서로 앉고 싶어 
하는 인기 테이블이 아닐까. 

이 건물 외관을 화려하게 장식한 아프리카풍의 강렬한 컬러 기둥을 배경으로 앉으니 셀카가
절로 찍힌다. 간만에 이런저런 포즈로 여러 장 찍은 걸 보여주니, 로즈마리가 그중 제일 나다운
분위기를 풍기는 사진이라며 올리란다. 셔츠색이 죽인다나~ 올여름 팀버랜드에서 3만원대에

한 벌 사면 한 벌 더 주길래 쵸콜렛색과 함께 집어왔다. 이 기둥 컬러는 1층에 있는 화장실

앞에도 장식돼 있었다.   

사진만 올려놓고 미국 여행 이야기에 밀려 예약 날짜만 계속 바꿔가며 한 달이 넘도록
포스팅을 못해 로그인을 하면 늘 따끈따끈한 글 리스트 상단에만 올라 있던 계원대 공간연출과
1학기 과제전이다. 6월 중순 학기말이 되면 점심산책길에 마지막으로 들러나오는 정문 앞
갤러리 27에서 어김없이 여러 과가 돌아가며 전시회를 하는데, 개중 볼만한 것들이 있다.  
  

작업실 분위기가 물씬 나는 완성된 작품들을 한데 몰아 걸어놓은 벽. 한두 작품을
집중해서 감상하는 묘미는 없어도 학생들의 전반적인 수준과 경향, 관심을 훑어보는
데는 이런 구성도 나쁘지 않다.
 

공간연출 중 하나인 지면 연출에 관심 있는 시각 디자인 전공자들의 작품은 출판계에
종사하는 내겐 늘 빼놓을 수 없는 구경거리가 된다. 흉내를 잘 낸 것도 있고, 여전히 어설픈
작품들도 있고, 독특한 메시지를 전달하는 작품들도 눈에 띄었다.  

과제나 습작을 하던 스케치북들을 한데 모아 놓은 것도 이채로웠다. 완성된 작품도

의미 있지만, 이 스케치북에 끄적이고 채우면서 골머리를 앓던 순간들이 얼마나 되느냐에
따라 나중에 클라이언트의 요구에 대응하는 순발력과 기지를 발휘하게 할 것이다.  

미대생들의 책상 또는 작업공간은 항상 이렇게 단정하게 정돈돼 있진 않을 것이다.^^
마치 예전에 우리가 글쓸 때 원고지를 찢고 구겨 방바닥에 내던졌듯이, 이들의 공간도 
훨씬 지저분, 어수선했을 것이다. 그래도 이렇게 단장해 놓으니 제법 작가의 공간 같은
느낌도 건네 준다.
  

요즘 공간연출의 대세는 아무래도 영상 분야가 된 지 오래다. 몇 분 안 되는 작품이
1, 2층에서 계속 돌아가고 있었다. 두세 작품을 지켜봤는데, 어떤 건 이해가 잘 안 되는,
어렵다고 해야 할지, 다르다고 해야 할지 하는 새로운 세계가 그들 안에 있었다.

아무래도 익숙한 고흐 형님을 주제로 한 공간연출에 눈이 많이 갔다. 우편함을
이리저리 재구성한 아이디어가 돋보였는데, 저 우편함은 거실 한 구석에 그림 대신
걸어놔도 좋을 것 같았다.   

팔당 라이더 빌(6/11/12) 카페 마당엔 오토바이 엔진을 활용한 로보트들 외에도

흙을 넣고 작은 화초를 심어 기를 수 있는 온갖 기발하면서도 앙증맞은 화분들이 옹기종기

모여 있어 보는 즐거움을 더해 주었다.

빨간 하트 화분, 낡은 부츠, 주전자, 페인트 통, 원뿔형 도로공사 안내시설, 자전거
장식 화분, 스키 보드 신발 등 주인의 눈에 띄고 이용할 수 있는 거라면 뭐든지 가져다
놓은 것 같았다. 보이지 않는 작은 화분을 그 속에다 넣은 것도 있겠지만, 일부는 그냥

화분삼아 흙을 담은 다음 모종을 옮겨 심거나 씨가 자란 것 같기도 하다.

어떻게 이런 걸 화분삼을 수 있었을까 하는 기발한 아이디어가 화초보다 더 눈에

띄고 경탄을 자아내게 한다. 그것도 십여 개가 한데 어울려 멋진 풍경까지 연출하니

작품이 따로 없다. 무슨 설명이 필요하랴. 사진으로 먼저 구경하고, 시간 날 때 한 번쯤

가 보시라. 강 건너면 우리집이니까 연락하고 오는 분들껜 식사나 차를 대접할 수도

있을 것이다.^^

지난주에  점심 산책을 막 시작하려 계원대학 캠퍼스를 왼쪽으로 끼고 있는 모락산
사인암으로 향하는 언덕길에 접어들었는데, 나뭇가지들에 못 보던 사진들이 붙어 있었다.
한두 장이 아니고, 수십 장의 사진이 붇어 있는 게 누군가 의도적으로 설정한 상황 같았다.

아마도 계원대학 학생들의 학기말 과제로 전시된 작품이 아닐까 하는데, 학생들답게
아이디어를 내서 주민들이 많이 지나다니는 숲을 음식이 열리는 나무로 바꿔 놓아 익숙한
길에 새로운 느낌을 주려 한 것 같았다.  

다가가서 자세히 보니, 누구나 좋아하고 침을 흘릴 만한 각종 음식 사진들이었다. 
한 장씩 간격을 두고 붙어 있기도 하고, 어떤 데는 옷걸이 등을 이용해 몇 장이 연속으로
붙어 있기도 했다. 하나같이 맛있는 요리와 간식거리였는데, 특히 젊은이들이 좋아할
만한 것들이 많았다.
 

어떤 건 아예 나무 젓가락을 이용해 붙여 놓은 게 마치 그 사진에 나오는 음식을
젓가락으로 집어 먹는 것 같은 분위기를 연출한 것처럼 보였다. 점심 산책을 하다 보면
시간상 점심을 거르고, 그게 자연스레 익숙해지기도 했는데, 이날은 산을 오르려던 발걸음을
돌려 식당으로 유턴하고픈 유혹을 발동시키려다 말았다.^^

어떤 건 앞뒤로 서로 다른 종류의 음식 사진이 붙어 있었는데, 철판 요리를 맛있게
먹은 다음에 하드로 입가심을 하라는 것 같았다. 요리 사진도 끌렸지만, 과일색과 향이
가득 들어 있을 것 같은 아이스케끼는 더운 여름날 상당한 유혹이 됐다.
 

지난주 현충일 아침에 야매목장 식구들과 남한산성 나들이를 다녀왔다. 오월 첫날
노동절에도 모였다는데, 그땐 직원들과 타이뻬이 여행중이어서 빠졌기에 이번에도
안 나가면 자동 연사(連死) - 오랜만에 전문용어 한 번 구사해 봤다^^ - 가 되니까 그런
무례를 저지르지 않기 위해서도 만사 제쳐두고 나가야 할 모임이었다.^^

남한산성을 반 바퀴 돌려던 원래 계획 대신 성밖의 성남 검단산을 갔다가 지난 번에
개척했다는 산성 안에 있는 불당리의 음식점으로 향했는데, 아주 괜찮은 두부집이었다. 
야매목장의 실질적인 리더 격인 forest & dong님 부부는 커플 셔츠를 입고 와 눈길을
끌었는데, 두부가 나오자 거의 동시에 니콘 카메라로 작품 촬영 모드에 돌입했다. 
 

포님이 액정을 통해 사진을 확인하는 사이 동님은 어느새 카메라를 내려놓고 입맛을
다시면서 젓가락을 집어들고 흡입 모드를 준비한다. 기가 막히게 어울리는 두부와 김치의
조합도 절묘했지만, 사람 좋고 이야기하기 좋아하고 화제가 늘 풍부한 이 부부에 비길
정도는 아니었다.

단짝으로 치자면, 나이 차를 무색케 만드는 동님과 진표 녀석 조합도 빼놓을 수 없다.
두산 베어스 51번 김현수 선수 옷을 입고 온 진표는 동님 곁에 바짝 붙어다니면서 온갖
것을 물어도 보고. 끊임없이 재잘거리고, 카메라를 빌려 제법 의젓한 자세로 사진도 찍다가,
가끔은 지쳐 자리에 주저앉는 어린티를 내기도 하면서 내내 즐거워 했다.
 
나 같으면 적당히 응대해 주다가 슬슬 자리를 뺄만도 한데, 동님이 진표를 대하는
자세는 수년간 봐 왔어도 한결같이 부드럽다. 진표의 지치지 않는 호기심에 꼬박꼬박
맞장구를 쳐주고, 적절한 유머와 질문으로 아이와 아무 거리낌 없는 대화도 마다하지
않는다. 부러운 단짝이 아닐 수 없다. 진표는 다 지 때문인 줄 아는 것 같다.^^

야매목장의 감초 진표는 작년 가을 천마산 갈 때도 활약이 대단했다.
http://jayson.tistory.com/646

팔당 조개울에서 올라가는 예빈산 견우봉 등산의 재미 덕에 주일새벽산행을 계속하고

있는데, 산에 올라가서 보는 풍경도 좋지만 하산해서 주변을 둘러보는 재미도 한몫 하고

있다. 자전거길로 조금 걷다 보면 양평 가는 6번 도로 옆으로 오렌지색 카페 간판이 하나

보이는데, 여기까지 와서 안 들리고 가면 서운했을 재밌는 볼거리들이 숨어 있었다. 

그러니까 6번 도로변에서 보자면 조안에서 팔당 오는 다섯 개의 터널이 끝나면 바로
오른편에 자리잡고 있는 카페다. 오토바이를 안 타서 잘 모르겠지만, 라이더 빌(Rider Vill)은
라이더들 사이에 잘 알려진 카페 공간이라 한다. 간판을 비롯해 건물 색깔이 화려해 쉽게
눈에 들어온다.

내가 산에서 내려와 이 카페 앞에 오는 시간이 8시쯤이라 카페가 아직 문을 열진
않아 안을 구경할 순 없었지만, 넓은 마당을 둘러보는 것만으로도 이 카페의 특징을
단박에 알아볼 수 있고, 흥미를 느낄 수 있었는데, 그것은 군데군데 오토바이 엔진과
부속으로 동상이나 구조물들을 만들어 전시해 놨기 때문이다.

엔진으로 뭘 만들어 놨다고 하면 투박하고 조잡할 것으로 예상할 수 있겠지만,
여긴 그런 편견을 깨뜨리는 꽤 예술적인 작품들이 시선을 잡아끈다. 그러니까 달리는
오토바이 대신 서 있지만 상당히 창의적인 작품들이 오토바이의 재구성을 경탄의 눈으로
바라보게 만들었다. 

오토바이를 안 타고 그 구조도 전혀 모르는 내가 봐도 멋져 보이는 이곳의 작품들은
라이더들이 볼 때는 환호와 열광이 절로 일어나는 이 세상에서 가장 역동적이고 아름다운
작품들이 아닐까 하는 생각이 들었다. 참 잘 만들었다. 만화나 애니메이션 주인공들일
것 같은 작품들 하나하나 이름과 사연이 있을 것 같은데, 이 분야에 아무런 사전 지식이
없이 봐도 하나같이 흥미로웠다.

엔진과 기계 부품으로 용접해 만든 작품들 외에 또 하나 내 눈을 잡아끈 게 있는데,
바로 카페 마당을 장식하고 있는 각양각색의 화분들과 소품들이었다. 하나하나로 봐도
예뻤지만, 전체적으로 대충 늘어놓은 것 같으면서도 여간 세련된 디스플레이가 아니었다.

오토바이란 기계적 특성과 화분이란 그와 완전히 다른 세계가 한데 어울린 카페
조경은 다른 데선 쉽게 보기 어려운 멋진 하모니를 이루고 있었다. 각각 작업한 이가
다른 건지, 아니면 한 사람이 이 둘을 다 했는지 몰라도 대단한 예술 감각의 소유자들임에
틀림없다.

터널을 빠져나온 차와 라이더들에게 잘 가라고 손 흔들어 주는 여유까지 덤으로
선사하는 이 카페를 낮 시간이나 저녁 시간에 한 번 방문해 커피 한 잔 시키거나 여기서
파는 라이더 버거를 하나 먹어봐야겠다.

주일 이른 아침 견우봉 등산을 마치고 조개울에 내려와 주변에 뭐가 있나 살펴보는데,
라이더빌이라는 오토바이 엔진과 뼈대들을 활용한 장식품들을 세워둔 카페가 보였다. 공룡
모양이라든지 재밌는 설치물들이 많았는데, 한켠에 더 재밌어 보이는 의자가 눈에 띄었다. 
음~ 이런 걸 못 보고 돌아갈 내가 아니지.^^

재밌다고 해야 할지, 특이하다고 해야 할지 모르겠지만, 풀밭 위 양쪽에 색깔이 다른
변기 두 개를 놓고 그 위에 판대기를 얹어 야외 벤치를 만들어 놓았다. 누구 아이디어인지
기발하고 독특한 취향이었다. 파스텔톤의 판대기 길이나 폭을 볼 때 아무렇게나 놓은 게
아니고, 예술가의 머릿속에서 제대로 규격을 맞췄다는 것을 알 수 있었다. 

이 그림을 보면서 스멜을 논하는 이들은 하수다. 이럴 땐 향기라고 불러주어야 마땅하다.^^
풀밭 위의 향기 나는 의자 정도는 떠올려 주는 게 매너다. 풀만 아니라 흙과 돌까지 대체로
컬러 매칭까지 잘된 작품이다.^^ 

저렇게 놓았으니 원래의 용도와는 달리 쓰일 수밖에 없을 텐데, 아닌 게 아니라, 변기통은
간이 쓰레기통으로 변신해 있었다. 왼쪽 변기 끝에는 인형 하나를 세워 포인트를 주었는데, 
마치 골프채를 들어올린 포즈를 취하고 있었다. 그의 나이스 드라이브 샷은 심중팔구 오른쪽
변기의 물 흐르는 구멍을 목표로 했을 것이다.^^

처음 가 보거나 낯선 곳을 갈 때 쓰레기통과 함께 내 시선을 잡아끄는 것 중 하나는
우편함이다. 편지나 엽서를 마지막으로 쓴 게 언제였는지 잘 기억이 안될 정도고, 여전히
쓰는 것보다 받는 걸 좋아하지만 여행지나 처음 가본 곳의 우편함의 독특한 모양새에 자주
눈을 돌리게 된다. 아마 설치한 이의 개성이랄까 미적 감각을 엿볼 수 있기 때문일 것이다.
 
팔당 조개울에서 견우봉 올라가는 등산로 초입엔 몇 군데 식당과 집이 있는데, 그 중
어느집의 우체국 로고까지 새겨진 평범한 우편함이다. 대문은 따로 있는 듯한데, 문밖 텃밭의
나즈막한 3단 돌담 위 잘 보이는 끝자리에 문패처럼 자리잡고 있다. 세심한 주인은 행여 바람에
넘어지기라도 할까봐 벽돌 두 장을 얹어 놨다. 저렇게 해 놓으면 웬만한 바람은 견디나 보다. 

생김새는 그리 볼품 없는 규격 우편함이지만, 자리 하나만큼은 끝내주는데 이쯤 되면
우편함도 꽤 대접을 받는 것 같다. 요즘 같은 세상, 고지서나 찌라시 나부랭이들이 아니라,
산과 강을 끼고 있고, 다산 고택도 가까운 이 마을의 멋진 풍경 만큼이나 아름다운 소식들이
가득 전해지는 우편함이 되면 좋겠다.

등산길엔 그냥 지나쳤는데, 하산길에 보니 남한강 자전거길이 시작되는 옛 철길 옆에
하이커들의 의견을 듣겠다는 고객소리함이 설치돼 있었다. 나름 프로방스풍으로 멋을 내려 한
것 같은데, 뭔가 2% 부족한 게 조금 생뚱맞아 보였다. 볼펜 한 자루만 남아 있고, 종이는 눈에
띄지 않았다. 거미줄이 쳐진 걸로 봐서 한동안 이용하는 이들이 거의 없었던 모양이다.
 
추측컨대 이 고객소리함은 자전거길 여러곳에 같은 모양으로 설치돼 있을 듯 싶다. 
모르긴 해도 길을 조성하면서 이 소리함도 구간 구간 여러 개를 세트로 잘 만들어 놓았을
것이다. 그저 장식품으로 세워 놓은 게 아니라 소식이 오가는 통로로 세운 거라면 길만 아니라
여기도 깨끗이 청소하고 관리하면 좋을 듯 싶었다. 그저 장식용으로 세웠더라도 지저분하면
다가갈 마음도 안 생기는 법이니까.    

오늘 자로 총 방문자 수가 10만을 넘겼다. 1만을 넘긴 게 엊그제 같은데, 시나브로 뒤에

0이 하나 더 붙게 됐다. 2년 반 전에 오픈할 때는 가까운 주위 사람들에게만, 그것도 아주

제한적으로 블로그의 존재를 조심스럽게 알리다가 어느 순간부터 알게 모르게 방문자가

늘기 시작해 최근 1년 사이에 부쩍 는 것 같다. 

도대체 누가 이 곳을 알게 되어 부지런히 찾아주는 건지 내가 어림잡아 파악하는 이들은

한 오십여 명 정도인데, 그렇다면 나머지 독자들은 이 곳을 어떻게 알고들 오는 건지 늘 궁금하다.

하긴 그게 무어 그리 중요하고 대수랴. 나도 다른 블로그 들어가면서 존재를 알리는 경우는

극히 드문 처지에 내 집이라고 텃세를 부릴 게재가 아니다. 블로그 세계가 원래 그러려니

하면서 너무 의식하지도 말고, 그렇다고 너무 몰라라 하지 않으면 될 일이다.

어쨌든 독자들의 성원으로 여기까지 오게 되어 감사하며, 지금까지 그랬듯이 걸음은

타박타박, 눈은 두리번두리번, 입과 코는 냠냠킁킁을 멈추지 않을 것이다. 내 작은 일상의

기록들이 누군가에게 작은 격려가 되고 생각을 자극하는 매개가 된다면 그 또한 기쁠 것이다.

앞의 숫자가 바뀔 때쯤 다시 호외를 내겠다.  

흔히들 큰 나무를 뿌리 깊은 나무라 부르지만, 사실 나무의 뿌리가 얼마나 깊은지는 잘 가늠하기 어렵다. 땅 속 깊이 박혀 숨어 있는 뿌리는 보이지 않기 때문에 대략 그러겠거니 하고 미루어 짐작만 할 뿐이지, 실제 그 길이나 깊이 그리고 갯수나 모양을 파악하는 건 원천척으로 불가능에 가깝다. 그렇지 않아도 아름드리 나무는 그 키며, 두께며, 가지와 울창한 잎에 이르기까지 볼 게 많아 안 보이는 뿌리까지 관심을 두진 않는다.

그러다가 나무를 베어 촘촘한 나이테라도 드러나면 뿌리도 대단하겠거니 짐작하게 되고, 아주 가끔 태풍이나 홍수로 뿌리째 뽑혀 누워 있는 나무를 보면 그제서야 뿌리의 세계를 대충 볼 수 있지만, 그것도 대개는 잘려 있거나 흙과 단단히 얽혀 있어 제대로 보긴 어려운 법이다.

천 미터가 넘는 큰 산은 어떤지 모르겠지만, 오륙백 미터급의 동네 산을 오르내리다 보면 뿌리가 땅속으로만 박혀 있지 않고 사람들이 밟고 지나가는 땅 위로도 제법 여러 갈래로 퍼져 있는 나무들을 볼 수 있다. 개중에는 아예 나무가 서 있는 일대, 그러니까 반경 수 미터를 온통 제 땅인 양 영역 표시를 하면서 실력 과시를 하는 친구들을 솔찬히 보게 된다.

지난주 팔당의 예빈산에서도 그랬다. 어떤 뿌리들은 도저히 한 나무에서 나온 거라고는 믿어지지 않을 정도로 흙 위로 사방 팔방으로 뻗어 나가면서 자기들끼리 얽히고설켜 계단을 이루고 있었다. 땅 위에 드러난 뿌리가 이 정도니, 땅속 깊이 넓게 박힌 원뿌리는 어떤 모양일지 도무지 상상이 되지도, 그림이 그려지지도 않았다. 뿌리가 만든 계단을 밟으면서 새삼 나무의 생명력에 감탄과 경이를 연발해야 했다.  

땅속에 은근히 자리 잡아야 할 뿌리가 왜 돌출했는지, 등산객들에 밟히고 찍히면서도 여전히 살아 있는 건지 모르겠지만, 제법 굵고 길어 오르내리막 길의 발판이나 계단 역할을 충실히 하는 뿌리는 나무를 자라게 하는 원래의 목적과는 달리 등산객들과 쉽게 어울리면서 좋은 친구가 되었다. 그러니까 산에서는 꼭 뿌리 깊은 나무가 아니더라도 뿌리 넓은 나무, 뿌리 많은 나무, 뿌리 기~인 나무도 똑같이 환영 받는다.  

 

 

선거일 점심은 서하남에 있는 온누리장작구이에서 먹었다. 셋이서 삼겹살과 오리 훈제
(3만3천원)를 먹고 딸려나오는 간단 오리 전골과 양은냄비 잔치국수에 호일에 싼 군고구마까지
먹고 종이커피 한 잔 하러 마당에 나왔다. 이 집은 백운호수변이나 팔당대교 건너나 분위기가
비슷한데, 넓은 마당에 장작더미들로 장식한 쉼터가 편안한 느낌을 선사해 준다. 

마당 한 구석에 앙증맞은 하얀 색 차 한 대가 장식용으로 서 있었다. 거리를 달리기엔
덩치가 작고, 그렇다고 모양만 갖춘 장난감 차는 더도 아닌 골프 카트 같이 양 옆이 오픈된 게 
귀여웠다. 차체 길이와 폭, 높이가 균형이 안 맞아 보여 속도를 내긴 무리였겠지만, 엄연히
네 바퀴로 굴러갔을 법한 실제 차였다.  
 

차체 앞엔 곧 죽어도 베엠베 마크가 박혀 있는데, 장난으로 새겨 넣은 것 같진 않았다.
핸들은 오른쪽에 달려 있었는데, 뒷면을 보니 일본 신주쿠 표지판을 달고 있는 게 한때 잘
나간 모양이다. 폐차 전에 건진 듯이, 테이프로 둘둘 감은 거나 이것저것 장식용으로 걸어놓은
거나 왕년에 잘 나갔던 순간들을 떠올릴 수 없게 만들지만, 그래도 모양새나 실내 구조는
이름 있는 회사에서 만들었다는 걸 짐작하게 만든다.

그러고보니 내 차도 어느덧 10년이 넘은 고물이다. 처음 살 때 10년이나 30만 km 중
하나를 지키고 싶었는데, 다른 하나도 몇 달 안에 달성할 것 같다. 시나브로 오래 탔다. 조금
낡긴 했지만 그래도 큰 고장 없이 출퇴근하고 여기저기 다니는 동안 좋은 동반자가 되어준 
녀석과도 올해 안에 작별을 고해야 할지 모르겠다.   

주일오후 광장시장 나들이를 마치고 길을 건너 돌아오다가 동대문 쪽 서울성곽 길을
1km쯤 걷다가 창신동 길로 해서 신설동으로 돌아왔다. 역시 강북은 종로나 청계천 같은
번화가만 아니라 오래된 주택가 골목도 구경거리가 많았다. 여행까진 아니어도 도시
나들이의 즐거움을 만끽할 수 있었다.

창신동 골목 언덕길을 내려오다가 어느 집 회색 쎄멘 담벼락에 페인트로 큼지막하게 
써 놓은 글자가 눈에 들어왔다. 이 집에 사는 주민이 이웃들과 이 길을 지나다니는 이들
들으라고 써 놓은 것으로 보였다. 어렸을 땐 이런 걸 제법 보다가 요즘은 통 못 봤는데,
몇 가지 인상적인 대목이 있었다. 

우선 Black & Red만 사용해 강렬하고 선명한 느낌을 주는 놀라운 색감. 물론 갖고 있던
페인트가 두 색밖에 없어서였을 것이다.^^ 그러나 뭘 좀 아는 이 같았다. 아주 강렬한 대비를 
이루는 세로로 두껍게 칠한 빨간 선은 갑자기 긴장감을 불러일으키면서 자칫 단조롭게 보여
쉽게 묻힐 수도 있었던 이 작품을 살려내고 있었다. 

이 작품을 만든 이가 남성일지 여성일지는 쉽게 짐작하기 어렵지만, 연령대는 어느 정도
예측할 수 있다. 적어도 50대 이상은 됐을 것 같은 결정적인 실마리는 습니다를 읍니다로 쓴 것.
받침 하나를 빼먹거나, 띄어쓰기를 자유롭게 하거나, 일부러 소리나는 대로 적은 건 예술의
영역이기 때문에 절대 시비 걸 일이 아니다.^^

작품의 전체적인 분위기는 절박한 가운데서도 유머가 느껴진다. 양심을 논하는 부분에선
제발 그렇게 살지 말라는 간절한 항의와 절박한 호소를 읽을 수 있고, 동시에 마음이 착할 것
같은 주인은 자신보다 못한 이웃들을 위해 아랫줄에 당구장 표시 약물로 번듯한 해결방안까지
전달하려 애쓴 구석이 보인다.

한가지 더. 이 작품의 결정적인 미덕은 메시지의 부드러움에 있었다. 이런 상황을 맞을
때 대부분 짜증과 화를 동반해 흥분하기 쉽다. 그래서 자칫 막말을 퍼붓게 되는데, 그러면
말짱 도루묵이 되고, 지는 거다. 도무지 설득력이 없어지기 때문이다. 그런데 인생풍파를
겪을 만큼 겪었을 이 집 주인은 결정적인 순간에 심호흡 한 번 크게 하면서 Relax하는
놀라운 자제력(내공)을 선보인다. 골목길 여행에서 발견한 망외(望外)의 소득이었다.       

지난주일 오후 고대 캠퍼스 투어를 하다가 문과대 입구 홍보물 쌓여 있는 곳에서 집어든
<고대 신문> 3월 5일 자(1689호)를 읽다가 3면에 흥미로운 기사가 있어 제목만 옮겨본다.
3월 첫 주라 신입생 특집 코너에 실린 글인데, "못해 본 일은 1학년 때부터 하세요"란 헤드
카피의 유혹이 삼삼하다.

어떤 이들에게는 쌩뚱맞은 것처럼 보일지 모르지만, 당신을 성장시키는 것은 '실용적'인
일이 아닌 '쓸데없는' 일이란 도입부도 흥미롭다. 타임머신을 타고 그때로 돌아갈 수 있다면,
정말 그 중 몇 가지는 조언을 받아들이고 싶은 것들이다. 아니, 일단 나를 그때로 좀 데려가
주면 좋겠네!^^

1. 학생기자 활동하기 - 구경과 취재는 다르다. 수다와 인터뷰는 다르다     
2. 학술대회 참가하기 - 귀찮지만 지식의 층이 두터워진다              
3. 리더 해보기 - 갈등을 조정하거나 프로젝트를 책임지고 진행해 보기
4. 전문가와 상담하기 - 자기 이야기를 남과 진지하게 하면서 되돌아 보기     
5. 교수님 말씀에 반론 제기하기  - 대학은 동의되지 않는 권력에 동의할 필요가 없는 공간이다
6. 평생을 함께할 친구 만들기 - 이 시기를 추억해 줄 한 명이라도 좋다
7. 간행물 정기구독하기 - 활자는 당신을 기억한다   
8. 사회 소수자 만나기 - 피하거나 꼭 이해할 필요는 없지만 시야가 넓어진다          
9. 타 전공 수업 들어보기 - 듣고 싶은 수업을 들을 수 있는 권리가 생겼다
10. 계획하지 않고 혼자 여행하기 - 스스로를 책임지기 위해 끊임없이 자신과 대화하게 된다

가끔 크고 두꺼운 줄기를 싹둑 가지치기한 나무들이 눈에 띈다. 자르지 않고 그냥 두었더라면
계속 가지를 뻗으면서 잎을 냈겠지만, 그러면 주변의 수많은 나무들 가운데 하나로 특별한 인상을
주진 못했을 것이다. 아프지만 잘리고 나면 다시 그 자리에서 실핏줄 같은 새 가지가 생기면서
주변 나무들과는 다른 느낌과 인상으로 부각된다.

두물머리에서 이런 나무를 본 적이 있는데, 길상사 경내에도 이런 나무가 두세 그루 보였다. 
정원사가 아무 나무나 손을 대진 않았을 것이다. 나무가 서 있는 위치, 크기, 수종 등을 두루 고려한
다음 잘려진 곳에서 새로 생길 가지까지 내다보면서 대상을 고르고, 세심하게 작업했을 것이다.
그렇지 않을 수도 있지만, 아마 그럴 것 같다.^^ 

한 눈에 멋진 나무임을 직감할 수 있는 이 나무는 이리저리 옮겨가며 찍어도 역시 눈으로 본
감동을 담아내진 못했다. 허접한 이 사진보다 훨씬 괜찮으니 시간 날 때 길상사 나들이 하면서
확인해 보시라. 그 중 오른쪽으로 뻗은 가지들이 봄이 곧 오려는지 힘차게 두 팔 벌리며 으랏차차
기지개를 하고 있었다.

길상사에는 불당들 외에 스님들의 개인공간 격인 요사채(寮舍채)가 여럿 있는데, 그 중에서
소나무에 달이 머무는 곳 - 요즘 말로 하자면 소품달쯤 되겠다^^ - 이란 멋드러진 이름을 지닌
곳이 있었다. 추측컨대 이 절의 전신인 대원각 시절부터 있던 곳이 아닐까 싶은데, 확실치 읺다.

멋진 이름이지만 왠지 절간엔 잘 어울려 보이진 않았는데, 아치형 쪽문은 한 술 더 떠 과장돼
보이고, 뭔가 밸런스가 안 맞아 보였다. 다행히 문고리 위 좌중앙 상단에 시계 그거 같기도 하고
나무 주걱 같기도 한 게 걸려 있어 그나마 체면을 유지하고 있었다. 
 

송월각이란 이름이 주는 이미지에다 잠겨 있는 문에, 문 위로 보이는 오래된 소나무 가지도 
호기심을 불러 일으켜 안에 뭐가 있나 궁금해지는 건 인지상정(人之常情)에 당연지사(當然之事).
가까이 가서 보니 고맙게도 안을 들여다 볼 수 있도록 좌우로 움직이게 돼 있다. 아마 나같은
호기심을 느낀 이들이 많았던 모양이다.^^ 

그러나 혹시나?엔 역시나!이다. 뭐, 별 거 없었다. 그냥 마당이 있었다. 사람 사는 곳, 그것도
수행자들이 사는 곳이 평범하지 않다면 더 이상할 것이다. 간단한 호기심이면 족하지, 과도한
궁금증은 건강에 안 좋다.^^